Paco Rallo

miércoles, 31 de mayo de 2023

Feta Project

Paco Rallo, Poética del viaje, 2023.

Impresión digital sobre lona, 20 x 20 cm.

Realizado para el proyecto: Feta Project de Ira Torres.

jueves, 27 de abril de 2023

Poética del viaje-Varios textos

Heraldo de Aragón “Artes&Letras 758” - 1 de abril de 2023.

Antón Castro

Desde hace unos días, el pintor y diseñador gráfico Paco Rallo expone en el Espacio PAC17 su obra "Poética del viaje", que él mismo define como una "una instalación de 50 postales-relieve, fechadas en 2022-2023". A este proyecto pertenece el collage de la portada de hoy de "Artes&Letras": ese mundo de objetos, detalles, homenajes y diálogos que Rallo ha hecho a lo largo del tiempo. El artista, que integró el famoso grupo Forma, ha trabajado y trabaja en diversos campos: pintura, dibujo y escultura.

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Arte en papel. Heraldo de Aragón -17 de abril de 2023.

Juan Domínguez Lasierra

Paco Rallo presentó en el Espacio PAC17 (estudio de arquitectura), “Poética del viaje”, una instalación de cincuenta postales-relieve, 2022-2023. Paco Rallo, Artista Visual & Diseñador Gráfico, es uno de nuestros más reconocidos nombres del panorama artístico, que ha experimentado en numerosos ámbitos plásticos. Su última producción es una palpable muestra de ello.

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Twitter @Cris_cucha

Cristina Marín Chaves

Exquisita exposición de @pacorallo en el estudio PAC17, que nos hace reflexionar sobre la persistencia, la dependencia y el control de las tarjetas en nuestros bolsillos: dinero de plástico, hoteles, clubes, fidelización...

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Paco Rallo. Poética del viaje

María Pilar Sancet Bueno

AACAdigital. Número 62 | Marzo de 2023

Paco Rallo (Zaragoza, 1955) es pintor, escultor, diseñador gráfico, artista polifacético que ha trabajado pintura, dibujo, grabado, collage, cerámica, objetos, performance, happening... Productor de ideas, fértil bloguero que recibe en 2018 el premio de la Asociación Aragonesa de Críticos de Arte a la mejor labor de difusión del arte contemporáneo por su blog, redes sociales y demás labores de difusión del arte contemporáneo que realiza.

En una entrevista realizada por la crítica de arte Désirèe Orús, Rallo se define como artista visual, de actitud abierta y poliédrico. Estudia en la Escuela de Arte de Zaragoza donde coincide con Fernando Cortés, Manuel Marteles y Paco Simón, con quienes integrará el grupo Forma (1972-1976), de intención rupturista y provocadora. Se forma, desde 1969, en el taller de su padre, el escultor Francisco Rallo Lahoz, es precisamente el 1 de agosto de ese año, contando el artista con catorce años, cuando le piden a su padre que realice la mascarilla funeraria de Miguel Labordeta que acababa de fallecer, él quiere acompañarle, no se lo permite para que no se impresione. Siempre lamentará no haber podido asistir a ese vaciado mortuorio del que seguramente fue el último personaje al que se le practicó en Zaragoza.

Siguiendo algunas de las últimas exposiciones realizadas por Rallo, vemos la diversidad de facetas que tiene su creación y como interactúan unas con otras. En Primum ver, Versicolor o Sosticial, encontramos pintura de colores intensos y vibrantes, de pinceladas sueltas, muy empastadas y expresionistas. En Espacios amados: libros y pinturas, nos transmite su amor por los libros leídos y por los diseñados, la exposición consta de 25 pinturas acompañadas de otros tantos aforismos, el soporte de las obras de esta instalación son tapas de libros intervenidas, un lado está pintado y en el otro hay un breve y bello pensamiento del autor, valga de ejemplo: Las ciudades amadas pertenecen a los recuerdos vividos.

En Realidades paralelas de lo invisible, exposición que apenas pudimos ver dado que su inauguración coincidió con el inicio de la pandemia, recuperaba cinco bustos realizados en piedra arenisca de Alicante, de talla muy expresiva, dejando ver el paso del cincel. Estas esculturas le fueron encargadas en los años ochenta por una tienda de ropa masculina para su escaparate, algo que había olvidado con el tiempo y había perdido su paradero. Aquí tiene que hacer una labor de búsqueda y recuperación. Los instala sobre unos pedestales actuales de madera de cedro, estableciendo diversos paralelismos entre la acción realizada en el pasado y la nueva aportación.

La exposición actual consiste en una instalación de cincuenta postales-relieve realizadas en 2022 y 2023, son collages de impresión offset y tarjetas de plástico o papel. El tamaño de cada una es de 11,5 x 16,5 cm. Están montadas en guías metálicas sobre fondo negro. Son imágenes que representan la sociedad actual y la diversidad global, imágenes de moda, publicidad, viajes... Acompañadas cada una por tarjetas telefónicas, bancarias, o recogidas durante los viajes, en hoteles, restaurantes, establecimientos... La idea de esta exposición parte de Motus, un proyecto coordinado por Prado R. Vielsa en el que se recupera la práctica del arte postal, intercambiando postales realizadas por 19 artistas aragoneses de distintas generaciones, como recurso para curar la necesidad de contacto que la pandemia dificultó. De ese proyecto, en el que también participó Rallo, surge Poética del viaje, en palabras del autor: nos hace reflexionar sobre la persistencia, la dependencia y el control de las tarjetas en nuestros bolsillos: dinero de plástico, hoteles, clubes, fidelización...

Es un artista constante, diverso, imaginativo, lleno de inquietudes, proyectos y sueños.

Doctora en Historia del Arte por la Universidad de Zaragoza.

Miembro de AACA, AECA y AICA

lunes, 10 de abril de 2023

Pablo Picasso y sus vínculos con Aragón

Pablo Gargallo. Mascara de Picasso, 1913.

Reproducción en bronce, 22,5 x 20,8 x 13,6 cm

Museo Pablo Gargallo-Ayuntamiento de Zaragoza

Fotografía: Pedro José Fatás Cabeza

Pablo Picasso y sus vínculos con Aragón.

(Málaga, 1881 - Mougins, 1973).

Paco Rallo.

En el verano de 1898, el joven Pablo Ruiz Picasso, llegó al pueblo tarraconense de Horta de Ebro o Horta de Sant Joan, limítrofe entre Cataluña y Aragón, frente al macizo de Els Ports. Su compañero de la clase de anatomía pictórica de la escuela de La Llotja en Barcelona, el pintor Manuel Pallarés de 21 años y oriundo de Horta, convenció al joven Pablo de 16 años, a viajar desde Barcelona a su pueblo. La intención era que Picasso se recuperara de una escarlatina que había pasado unos meses antes, mientras estudiaba en la Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid. Por este motivo, tuvo que interrumpir su formación y volver a Barcelona, muy debilitado físicamente y anímicamente.

Durante cerca de nueve meses se alojó en la masía Can Tafetans de los Pallarés. Esta estancia larga del joven Picasso fue fundamental en su vida como artista, como él mismo reconoció: Que aprendió a observar la vida rural y la naturaleza, a dibujarla y pintarla. También declaró: Todo cuanto sé, lo aprendí en el pueblo de Pallarés.

La estancia en estas tierras fue fructífera y feliz para el joven artista, junto al pintor Pallarés, surgiendo entre ellos una amistad que duraría toda la vida. Sus correrías pictóricas se desarrollaron entre los ríos Estrets, Algás y Matarraña. Sabemos que el malagueño perfeccionó el catalán y aprendió a nadar, gracias a los chapuzones en los ríos para soportar el sofocante calor. También se conoce que pernoctaban en cuevas, dado que las jornadas de excursión duraban varios días; les acompañaba un gitanillo de la zona, que llevaba la mula acarreando lo imprescindible, tanto para la supervivencia, como las necesarias herramientas de pintor de los dos artistas.

Dentro de estas excursiones visitaron las poblaciones aragonesas de Lledó, Cretas, e incluso se cree que pudieron estar en Beceite y Valderrobres, atraídos por los bellos paisajes y los colores del Bajo Aragón, con sus diferentes gamas de tierras, ocres, violetas, sienas, sus preciosos cielos que van de los rosas a los azules intensos y grisáceos o el verdor de la oliveras. El joven Picasso realizó un importante número de pinturas y dibujos, captando los paisajes desde los más calurosos hasta las sierras nevadas, también núcleos urbanos y mases aislados, además de apuntes de diferentes arboles frutales y oliveras. Recoge la vida cotidiana con escenas de labranza y siega o de mujeres lavando en el río. De los tipos aragoneses se conservan en el Museo Picasso de Barcelona, apuntes de dibujo en cuadernos como son Pareja festejando, Tres apuntes de tipos aragoneses y un castizo o Niño aragonés, entre otros.

Los distintos dibujos se encuentran repartidos por diferentes museos, en los que aparecen el interior de las tabernas que visitaba, con escenas populares de tipos aragoneses con cachirulo, guitarras y bandurrias cantando jotas en torno a una mesa con manduca y vino. En la parte catalana se repiten las mismas escenas; se diferencian solo porque los mozos llevan barretina. Estas obras son el testimonio visible de su estancia por tierras del Matarraña, junto con el cuadro de gran tamaño Costumbres aragonesas, presentado en 1899 a la exposición Nacional de Bellas Artes. Con tan solo 17 años, le fue concedida una Mención de Honor y, en el mismo año, la medalla de oro en la Exposición Provincial de Málaga. Por desgracia esta obra esta desaparecida.

En 1909, volverá por segunda vez al pueblo de Pallarés, partiendo desde París a Barcelona donde permanecerá unos días visitando a sus amigos. De la ciudad condal viaja a Horta en taxi, siendo en esa época un artista reconocido con una economía solvente. Le acompañó la modelo y artista parisina Fernande Olivier, su primera pareja sentimental. La estancia duró cuatro meses. Portaba cámara fotográfica, captando para el recuerdo imágenes de la zona, y llegó a pintar cerca de setenta obras. Es en esta segunda estancia cuando se centra en desarrollar el cubismo. Pablo Picasso siempre recordó con agrado y nostalgia los días vividos en estas tierras.

Conviene recordar la amistad que mantuvo con importantes artistas aragoneses, entre ellos el escultor de Maella, Pablo Gargallo (1881-1934), que realizó un precioso retrato en piedra de Picasso (h. 1913), y la obra El Joven de la margarita o El Aragonés (1927). Se piensa que Picasso posó desnudo para dicha obra. Estas dos obras en bronce se puede contemplar en Zaragoza en el Museo Pablo Gargallo. Otro importante escultor zaragozano, cuya obra admiraba Picasso, era Honorio García Condoy (1900-1953). Nos queda citar al pintor y poeta zaragozano Manuel Viola Gamón (1916-1987), que permaneció una temporada en el estudio de Picasso en París. El mismo Viola me comentó en una ocasión que el maestro era muy tacaño, que le mandaba atravesar París con pesadas piedras litográficas, —cada una era un color— teniendo que realizar diferentes viajes de ida y vuelta al taller del prestigioso litógrafo de Fernand Mourlot, y no le daba dinero para ir en transporte público.

Horta de Sant Joan no es la única localidad de la zona relacionada con el arte. Entre el Matarraña y las tierras Altas, se encuentra Calaceite, cuna del arqueólogo Juan Cabré y la ceramista Teresa Jassà. Escritores, poetas, diseñadores y artistas plásticos de diferentes procedencias geográficas, hace décadas que se reunían en esta hermosa población. Entre los personales ilustres nombraremos a: José Donoso Yáñez, Ángel Crespo y Pilar Gómez Bedate, Yves Zimmermann, Gustavo Gili, Antoní Marí, Didier Coste, Roma Valles, Fernando Navarro, Ráfols-Casamada y María Girona i Benet.

Destacaré al pintor francés Christian Sorg (1941), que vive y trabaja entre París y Vézelay en la Borgoña, y en España, en Calaceite, adonde llegó 1992 con una beca de estancia concedida por la asociación Noesis, fundada en Calaceite por Didier Coste. Desde entonces pasa allí los meses calurosos del verano. Me consta, por mis conversaciones con Sorg, su fascinación por la cultura ibera y por estos paisajes abiertos llenos de vida, que le influyen en sus pinturas abstractas de grandes formatos, pero, sobre todo, en su paleta cromática.

Horta de Sant Joan es también el pueblo donde pasa largas temporadas Mel Ramos (Sacramento, California, 1935), artista integrante del Pop Art norteamericano de los años 60. Es característica su pintura por los desnudos femeninos junto a importantes productos de gran consumo. No debemos olvidarnos de Elvira de Hidalgo, nacida en Valderrobles en 1881. Fue soprano de coloratura y maestra de canto. Su alumna más celebre fue la soprano griega Maria Callas.

Rallo, Paco: «Artistas y sus vínculos con Aragón»,

en la revista Aragón Turístico y Monumental del SIPA, (Zaragoza),

número 383 - año 92 (diciembre, 2017), pp. 35-43.